Alguns filmes são verdadeiros marcos no cinema, de tamanha importância que ajudaram a escrever a história da sétima arte. Destaquei nessa matéria 10 filmes que em 2026 completam 50, 40 e 30 anos desde suas estreias.
Filmes com narrativas cativantes, às vezes assustadoras e instigantes. Mas todos mostram a genialidade de seus atores, diretores, roteiristas e toda primorosa produção por trás desses filmes que se tornaram inesquecíveis.
A Profecia – 1976 Terror
Direção: Richard Donner | Roteiro: David Seltzer
Elenco: Gregory Peck, Lee Remick, David Warner
Sinopse: Um diplomata americano, preocupado em poupar a esposa do choque pela morte do filho recém-nascido, decide ocultar o ocorrido e adota um bebê de origem desconhecida. Conforme o tempo passa, mortes misteriosas começam a acontecer ao redor da família, levando o homem a suspeitar que pode estar criando o próprio Anticristo.
Rede de Intrigas – 1976 Drama/Sátira
Direção: Sidney Lumet | Roteiro: Paddy Chayefsky
Elenco: Faye Dunaway, William Holden, Peter Finch, Robert Duvall, Beatrice Straight

Sinopse: Howard Beale, âncora de um telejornal à beira da demissão por baixa audiência, anuncia ao vivo sua intenção de suicídio. O episódio gera comoção e elevação dos índices, levando a emissora a explorar a situação, transformando Beale em um profeta midiático enquanto o caos e a crítica à indústria televisiva se intensificam. O filme é reconhecido por sua abordagem ácida sobre o poder da mídia e permanece atual ao discutir manipulação, audiência e espetáculo.
Vencedor de 4 Oscars (Melhor Ator – Peter Finch, Melhor Atriz – Faye Dunaway, Melhor Atriz Coadjuvante – Beatrice Straight, Melhor Roteiro Original – Paddy Chayefsky), totalizando 10 indicações.
Todos os Homens do Presidente – 1976 Drama/Político
Direção: Alan J. Pakula | Roteiro: William Goldman
Elenco: Robert Redford, Dustin Hoffman, Jason Robards, Jack Warden, Martin Balsam, Hal Holbrook, Jane Alexander

Sinopse: Dois repórteres do Washington Post, Bob Woodward e Carl Bernstein, investigam um escândalo de invasão à sede do Partido Democrata, dando início ao caso Watergate, que resultou na renúncia do presidente Nixon. O filme destaca o trabalho investigativo do jornalismo e a tensão crescente à medida que os repórteres desvendam uma das maiores crises políticas dos Estados Unidos.
Oscars: Ganhou 4 Oscars (Melhor Ator Coadjuvante – Jason Robards, Melhor Roteiro Adaptado – William Goldman, Melhor Direção de Arte e Melhor Som), totalizando 8 indicações.
Rocky – 1976 Drama/Esporte
Direção: John G. Avildsen | Roteiro e atuação principal: Sylvester Stallone
Elenco: Sylvester Stallone, Talia Shire, Burt Young

Sinopse: O filme acompanha Rocky Balboa, um lutador amador da Filadélfia que recebe a inesperada oportunidade de desafiar o campeão mundial Apollo Creed. Mais do que uma simples história de boxe, Rocky tornou-se um símbolo de esforço e superação, sendo premiado com o Oscar de Melhor Filme e consolidando Stallone como arquétipo de herói popular. Ao completar 50 anos em 2026, o legado de Rocky se estende desde sua franquia de sucesso até sua influência cultural como ícone do cinema esportivo. Óscar de Melhor Filme, Melhor Direção e Melhor Montagem.
Taxi Driver – 1976 Drama/Suspense
Direção: Martin Scorsese | Roteiro: Paul Schrader
Elenco: Robert De Niro, Jodie Foster, Cybill Shepherd

Sinopse: Travis Bickle, veterano de guerra, trabalha como taxista noturno em Nova York e mergulha em uma espiral de alienação, violência e desejo de “limpar” a cidade que considera corrompida. Taxi Driver é marco fundamental do cinema Noir contemporâneo, referência em estudo de personagem obsessivo e reflexão sobre masculinidade, urbanidade e moralidade. Revisitar Taxi Driver em 2026 é revisitar o ponto de virada entre o cinema dos anos 70 e o moderno, reafirmando sua importância como pedra angular da sétima arte.
Platoon – 1986 Drama/Guerra
Direção: Oliver Stone | Roteiro: Oliver Stone
Elenco: Charlie Sheen, Willem Dafoe, Tom Berenger

Sinopse: Dirigido por Oliver Stone e inspirado em sua própria experiência como soldado no Vietnã, o filme acompanha a trajetória de Chris Taylor, um jovem recruta que enfrenta dilemas morais, conflitos internos e o impacto psicológico da guerra em meio à brutalidade do combate. Platoon destaca o confronto entre líderes da unidade e a perda de inocência dos soldados, tornando-se um marco ao abordar temas como trauma, culpa e ética no contexto do conflito. Vencedor do Oscar de Melhor Filme e Melhor Diretor, o longa permanece relevante ao tratar da memória e das consequências da guerra.
Top Gun – 1986 Ação/Drama
Direção: Tony Scott | Roteiro: Jim Cash, Jack Epps Jr. |
Elenco: Tom Cruise, Kelly McGillis, Val Kilmer

Sinopse: Dirigido por Tony Scott, estrelado por Tom Cruise como o jovem piloto Maverick, o filme mostra sua participação na escola de elite de pilotos da Marinha dos EUA, a “Top Gun”, onde busca se afirmar enquanto enfrenta rivalidades, riscos e um processo de autodescoberta. Um marco do blockbuster dos anos 80 — ritmo alucinante, visual de ação marcante e uma estética patriótica e cultural que moldou o imaginário da época. Ao completar 40 anos, destaca-se pelo valor iconográfico — sua influência sobre marketing, trilha sonora, imagem e noção de “cinema-evento” permanece notável.
Curtindo a Vida Adoidado – 1986 Comédia
Direção e roteiro: John Hughes
Elenco: Matthew Broderick, Alan Ruck, Mia Sara

Sinopse: Escrito e dirigido por John Hughes, o filme acompanha Ferris Bueller, um estudante que finge estar doente e passa um dia de folga pelas ruas de Chicago com seus amigos, escapando das obrigações e capturando o espírito juvenil. Tornou-se um símbolo da cultura teen dos anos 80 — leve, divertido, com uma camada de rebeldia e charme — referência de juventude e escapismo.
Trainspotting – 1996 Drama/Comédia Ácida
Direção: Danny Boyle | Roteiro: John Hodge, baseado no livro de Irvine Welsh
Elenco: Ewan McGregor, Ewen Bremner, Jonny Lee Miller

Sinopse: Sob direção de Danny Boyle, Trainspotting mergulha na vida de jovens escoceses em meio ao vício em heroína, marginalidade urbana e um espírito de amizade turbulenta. O filme equilibra humor negro, crítica social e um estilo visual marcante, tornando-se um retrato inquietante e irreverente de juventude à deriva. Tornou-se um Cult instantâneo, símbolo de uma geração britânica e referência estética para o cinema dos anos 90, misturando choque, trilha sonora icônica e abordagem pop radical.
Trainspotting provoca reflexões sobre como o discurso cultural acerca das drogas, juventude e urbanidade evoluiu — permanecendo provocativo ou revelando aspectos datados, conforme as transformações sociais e cinematográficas das últimas décadas.
Um Drink no Inferno – 1996 Terror/Comédia Trash
Direção: Robert Rodriguez | Roteiro: Quentin Tarantino
Elenco: George Clooney, Quentin Tarantino, Salma Hayek

Sinopse: O filme começa como um suspense policial protagonizado por George Clooney e Quentin Tarantino no papel de irmãos criminosos, mas rapidamente se transforma em uma explosão de terror trash repleta de vampiros. Com direção de Robert Rodriguez e roteiro de Tarantino, a obra combina ação, comédia e elementos sobrenaturais em uma mistura absurda e genial. Salma Hayek protagoniza uma das cenas mais memoráveis ao dançar com uma serpente, revelando uma reviravolta inesperada. Exagerado e estiloso, o longa conquistou status de clássico Cult pela energia caótica, criatividade visual e espírito transgressor.
